- 2024Luka Yuanyuan Yang: Dance in Herlandw/ te editions, Beijing & New YorkBook
- 2024Maeve Brennan: Recordsw/ Tai Kwun Contemporary, Hong KongExhibition Visual Identity
- 2024Space City: Art in the Age of Artemisw/ Asia Society Texas Center, TexasExhibition Visual Identity
- 2024New Year Parade Flagsw/ Chinese Canadian Museum, VancouverTraditional
- 2024RAM Conversation Seriesw/ Rockbund Art Museum, ShanghaiBook
- 2024KADIST Collection 2023w/ KADIST, Paris and San FranciscoBook
- 2024Cao Fei: Tidal Fluxw/ Museum of Art Pudong, ShanghaiExhibition Visual Identity
- 2024Junxiang Zhang: Distortionw/ Self-published, Hong KongBook
- 2024Expeditionary Botanicsw/ Long March Space, BeijingArtwork
- 2024Solveig Qu Suess: Little Grassw/ Solveig Qu SuessFilm Graphics
- 2024Chando Ao: Warm Machinew/ YveYang Gallery, New YorkBook
- 2023Shifting the Angle of Shinew/ yáo collaborative, New YorkBook
- 2023To Your Eternity Biennialw/ Today Art Museum, BeijingExhibition Visual Identity
- 2023Chando Ao Websitew/ Chando AoWebsite
- 2023Luka Yuanyuan Yang: Chinatown Cha-Chaw/ Luka Yuanyuan YangFilm Graphics
- 2023Tsherin Sherpa: Spiritsw/ Asia Society Texas Center, TexasExhibition Visual Identity
- 2023Artists on Site Series 4w/ Asia Society Texas Center, TexasExhibition Visual Identity
- 2023Masquerades: Drawn to Metamorphosisw/ Momenta Biennale 2023, MontrealBook
- 2023Masquerades: Drawn to Metamorphosis Visual Identityw/ Momenta Biennale 2023, MontrealExhibition Visual Identity
- 2023Natasza Minasiewicz: Thank you, nextw/ Self-published, Hong KongBook
- 2023Kityi Kitw/ Wong Kit YiArtwork
- 2022Abracadabra!w/ Self-published, GuangzhouBook
- 2022Be Water Journal #4: Zi Ran Er Ran Sequel Posterw/ Be Water Journal, GuangzhouPoster
- 2022Be Water Journal #4: Zi Ran Er Ran Sequelw/ Be Water Journal, GuangzhouBook
- 2022A. T. and P. Symposium (II): Cybernetics for the 21st Centuryw/ Media Lab of Guangdong Times Museum, GuangzhouAnimated Poster
- 2022The 7th abC Art Book Fairw/ Art Books in China, BeijingVisual Identity
- 2022Bie De (First Issue): Buchong Ziliaow/ Bie De, BeijingBook
- 2022Liu Xiaodong: Your Friendsw/ UCCA Center for Contemporary Art, BeijingBook
- 2022Peng Zuqiang: Hindsightsw/ Cell Project Space, LondonBook
- 2022214: Napping Dogw/ JZZP Press, NingboBook
- 2022Emo Gymw/ Tai Kwun Contemporary, Hong KongExhibition Visual Identity
- 2022The Elephant Escapedw/ Macalline Art Center, BeijingExhibition Visual Identity
- 2021Liquid Groundw/ ParaSite, Hong KongExhibition Visual Identity
- 2021Dispatches from Tetrisw/ Institute for Provocation, BeijingBook
- 2021Be Water Journal #3: Zi Ran Er Ran Posterw/ Be Water Journal, GuangzhouPoster
- 2021Be Water Journal #3: Zi Ran Er Ranw/ Be Water Journal, GuangzhouBook
- 2021Candice Lin: Pigs and Poisonw/ Guangdong Times Museum, GuangzhouBook
- 2021Candice Lin: Pigs and Poison Visual Identityw/ Guangdong Times Museum, GuangzhouExhibition Visual Identity
- 2020Macalline Art Centerw/ Macalline Art Center, BeijingVisual Identity
- 2020Macalline Art Center Official Websitew/ Macalline Art Center, BeijingWebsite
- 2020Frequencies of Traditionw/ Guangdong Times Museum, GuangzhouBook
- 2020Frequencies of Tradition Visual Identityw/ Guangdong Times Museum, GuangzhouExhibition Visual Identity
- 2020Soft Magazine: The Traveling Artistw/ OpenArtBook
- 2020Study of Things (…)w/ Guangdong Times Museum, GuangzhouBook
- 2020Study of Things (…) Visual Identityw/ Guangdong Times Museum, GuangzhouExhibition Visual Identity
- 2020Sound Terminusw/ Colin Siyuan Chinnery, BeijingVisual Identity
- 2020Sound Terminus Official Websitew/ Colin Siyuan Chinnery, BeijingWebsite
- 2020Paan Magazine Logow/ Zeng JiahuiLogo
- 2020Heichi Magazinew/ Macalline Art Center, BeijingWebsite
- 2020A History of Contemporary Chinese Art (…)w/ Inside Out Museum, BeijingPosters
- 2019Offshore Artist Residency Programw/ Salt Projects and No Trace Art SeasonVisual Identity
- 2019Offshore Artist Residency Program Websitew/ Salt Projects and No Trace Art SeasonWebsite
- 2019Whatever Works, Whatever it Takesw/ Goethe Institute BeijingExhibition Visual Identity
- 2019Beijing Art Summitw/ 798 Art Zone, BeijingVisual Identity
- 2019Beijing Art Summit Websitew/ 798 Art Zone, BeijingWebsite
- 2019Shenzhen Xuanyunw/ Da Bian Lu, ShenzhenBook
- 2019Dòngw/ Dreamer FTY, BeijingBook
- 2019Film as Subversive Art Reprintw/ The Film Desk, New YorkBook
- 2018Peng Ke: Salt Pondsw/ JZZP Press, NingboBook
- 2018Future Hostw/ UCCA Center for Contemporary Art, BeijingVisual Identity
- 2017Asad Raza: The Home Showw/ Asad RazaBook
- 2017Scope Miami 2017w/ Demon’s Mouth GalleryMagazine Ad
- 2017The Arcades: Contemporary Art and Walter (…)w/ Wkshps + Jewish Museum, New YorkBook
- 2016Dementia-machinesw/ David WhelanExhibition Visual Identity
- 2016Neuro-debtsw/ David WhelanPoem-poster
- 2016YveYang Gallery Websitew/ YveYang Gallery, BostonWebsite
- 2016YveYangw/ YveYang Gallery, BostonVisual Identity
- 2016Bricks from the Kiln #2 Insertw/ Traven T. CrovesBook
- 2015Grand Coupes at Between Changshaw/ Zhijian, ChangshaExhibition
- 2015Grand Coupesw/ Zhijian, ChangshaBook
- 2015Grand Coupes Confectionaryw/ Zhijian, ChangshaGelatin Works
- 2015Is This Your House?w/ David WhelanBook
- 2014Bricks from the Kiln #1 Insertw/ Traven T. CrovesBook
List of Projects / Works
We are Studio Pianpian He and Max Harvey. Since 2015, our interdisciplinary design studio has worked in China and America, up and down the wall. We are mostly focused on making images in booming, declining, fluctuating and unsustainable economies. Our studio was founded in Hunan University, Hunan Province. After a brief time spent in the United States, we returned to Changsha, Hunan, where we worked for a period of 3 years. We presently work from Montreal (CAN) and Changsha (CN). In the past years, we have collaborated with curators, artists, writers, institution staff, students, coders and designers on a multitude of eclectic works with undefined boundaries. We mainly work within the cultural sector and to pinpoint specific mediums, we specialize in the design of art books, artists books, publications at large, identities, signage systems and web design. This website displays independent and commissioned works made in China or abroad. At work and at home, we communicate in French, English and/or Chinese.
Our studio sways between contemporary art and publicity, at this moment where the promotion and presentation of a work conflicts with its initial intentions, seemingly facing a dead end. Our design practice dissects on what, in our opinion, should be revealed or discarded in the final product, and we sometimes do so to avoid over-explanation. We also acknowledge that some things require over-explanation. We are sailing against usual patterns of effective promotion and fast consumption, thus, aiming at making modest but long-lasting design works, even collectibles. Such can only be attained by working in close collaboration with artists. With an emphasis on production, our focus is on book design, exhibition design, website design and visual identities. By designing books we create spaces for narratives that can be carried around town.
Max and Pianpian both graduated with an MFA from Yale School of Art, in 2012 and 2018, respectively. Max taught at the School of Design in Hunan University, the School of Visual Arts in Boston University and was appointed as an assistant professor in Hunan Normal University, Academy of Art in 2018. Pianpian was appointed visiting lecturer in SIVA Detao School of Design (Shanghai) in 2020.
We also offer printing management services, operating with companies in China. As brokers, we offer the liaison between Western companies and Chinese printing facilities. Our experience in printing makes us a good asset to produce high quality printing, the kind that is needed in the cultural field. We find pragmatic solutions in adjusting the balance between production quality and production costs (and we do not work on a hard line that would limit us to the lowest bidder). We invite you to discuss with us about your project to fully assess your needs.
Since the foundation of our studio, we have collaborated with artists, writers and/or designers Asad Raza, Colin Siyuan Chinnery, David Whelan, Future Host, Isabelle Campeau, Peng Ke, Peng Zuqiang, Traven T. Croves and Zeng Jiahui. We worked with (in reverse-chronological order): Tai Kwun Contemporary Hong Kong, Son Fenic Beijing, Chapter & Verse Hotel, UCCA, ParaSite Hong Kong, Institute for Provocation Beijing, Be Water Journal, Guangdong Times Museum, Macalline Art Center, Inside-Out Museum, Soft Magazine, Sound Terminus, Paan Magazine, Heichi Magazine, ISCP New York, Beijing Art Summit, Offshore Residency, Goethe Institute Beijing, DBL Shenzhen, Dreamer FTY Books, Jiazazhi Books, Future Host, 798 Art District, Demon Mouth Gallery, Triple Canopy, Paprika at Yale, Martin Lim and the Yve Yang Gallery. Max worked with Wkshps and Project Projects on projects with the Carnegie International triennial and the Jewish Museum, New York. Following are our joint collaborations with developers, producers, in alphabetical order: Becca Abbe, François Morin, Isabelle Campeau, Jules Renaud, Marco Land, Matt Harvey, Matthew Wolff and Systemantics. Studios we have collaborated with: Project Projects, Wkshps. And finally, our several studio assistants in reverse chronological order: Aoao Ying, Xiaoyuan Gao, Yetta Chen, Yujia Yan, Xiran Luo, Yutong Lin, Tang Yi, Ren Yi, Guo Xiaohan, Huo Jixing, Yao Lu, Ma Kang, Li Zhongkai, Gao Muxi.
If you have heard of us and are interested in contacting us to collaborate or discuss ideas, please write to contact@infoandupdates.com. We are also present on Instagram @infoandupdates. This website was developed by Matt Wolff in NY. The previous version of this website was programmed by Jules Renaud.
e: contact@infoandupdates.com
w: infoandupdates
ig: infoandupdates
Nous sommes le studio Pianpian He et Max Harvey. Depuis 2015, notre studio de design interdisciplinaire a travaillé depuis la Chine et l’Amérique, à l’intérieur ou à l’extérieur du mur (et des murs). Nous sommes intéressés par la fabrication d’images dans des économies en plein essor, en déclin, des économies fluctuantes et/ou non pérennes. Notre studio a été fondé à l’université du Hunan (situé dans la province du même nom). Après un bref séjour aux États-Unis, nous y sommes retournés et nous y avons travaillé une fois de plus pour une période de 3 ans. Nous travaillons actuellement depuis Montréal (CAN) et Changsha (CN). Au cours des dernières années, nous avons collaboré avec des artistes, étudiants et designers sur une multitude de travaux éclectiques aux frontières indéfinies. Nous oeuvrons principalement dans le secteur culturel et (s’il y a nécessité de cibler des médiums spécifiques), nous nous spécialisons dans la conception de livres d’art, de livres d’artiste, de publications, d’identités visuelles, de signalétique et de conception web. Ce site web présente des travaux indépendants et des commandes réalisées en Chine, à Hong Kong ou aux États-Unis. Nous communiquons en français, en anglais et/ou en mandarin.
Notre studio oscille entre l’art contemporain et la publicité – ce moment où la promotion d’une œuvre entre en conflit avec ses intentions initiales, semblant faire face à une impasse. Notre pratique du design dissèque sur ce qui, à notre avis, devrait être révélé ou écarté dans le produit final, et nous le faisons parfois pour éviter une surexplication. Nous reconnaissons également que certaines choses nécessitent toutefois une surexplication. Nous naviguons à contre-courant des modèles habituels de promotion efficace et de consommation rapide et visons donc à réaliser des œuvres de design modestes mais durables, voire des objets à collectionner. Cet objectif ne peut être atteint qu’en travaillant en étroite collaboration avec des artistes. En mettant l’accent sur la production, nous nous concentrons sur le design de livres bien faits. En concevant des livres, mêlant textes et images, nous créons des espaces pour des récits qui peuvent être trimballés dans la ville.
Max et Pianpian ont tous deux obtenu un MFA de la Yale School of Art, respectivement en 2012 et 2018. Max a enseigné à l’école de design de l’Université du Hunan, à l’école d’arts visuels de l’Université de Boston et a été nommé professeur adjoint à l’Académie d’arts visuels de l’Université Normale du Hunan, en 2018. Pianpian a été nommé professeur invité à l'école de design SIVA Detao à Shanghai en 2020.
Nous proposons également un service de gestion de production imprimée, en opérant avec des entreprises en Chine. En tant que courtier, nous offrons la liaison entre les entreprises occidentales et les imprimeries chinoises. Notre expérience en matière d’impression fait de nous un bon atout pour produire des impressions de haute qualité à coût moindre. Nous établissons un équilibre entre la qualité et le coût de l’impression ; nous ne choisissons pas nécessairement le soumissionnaire le plus abordable. Nous vous invitons à discuter avec nous de votre projet afin de bien comprendre vos besoins.
Depuis l’établissement de notre studio, nous avons collaboré avec des artistes, écrivains et/ou designers comme Asad Raza, Colin Siyuan Chinnery, David Whelan, Future Host, Isabelle Campeau, Peng Ke, Peng Zuqiang, Traven T. Croves et Zeng Jiahui. Nous avons travaillé avec (dans l’ordre antéchronologique) : Tai Kwun Contemporary Hong Kong, Son Fenic Beijing, Chapter & Verse Hotel, UCCA, ParaSite Hong Kong, Institute for Provocation Beijing, Be Water Journal, Guangdong Times Museum, Macalline Art Center, Inside-Out Museum, Soft Magazine, Sound Terminus, Paan Magazine, Heichi Magazine, ISCP New York, Beijing Art Summit, Offshore Residency, Goethe Institute Beijing, DBL Shenzhen, Dreamer FTY Books, Jiazazhi Books, Future Host, 798 Art District, Demon Mouth Gallery, Triple Canopy, Paprika at Yale, Martin Lim et la Yve Yang Gallery. Max a aussi travaillé avec Wkshps et Project Projects sur des projets pour le Carnegie International et le Jewish Museum, New York. Énumérés ci-dessous sont les gens avec qui nous avons collaboré dans la catégorie développeurs et producteurs, cités en ordre alphabétique : Becca Abbe, François Morin, Isabelle Campeau, Jules Renaud, Marco Land, Matt Harvey, Matthew Wolff et Systemantics. S’ensuit des studios avec lesquels nous avons collaboré : Project Projects, Wkshps. Et enfin, nos assistants stagiaires dans l’ordre antéchronologique : Aoao Ying, Xiaoyuan Gao, Yetta Chen, Yujia Yan, Xiran Luo, Yutong Lin, Tang Yi, Ren Yi, Guo Xiaohan, Huo Jixing, Yao Lu, Ma Kang, Li Zhongkai, Gao Muxi.
Si vous avez entendu parler de nous et souhaitez nous contacter pour collaborer ou discuter sur vos idées, écrivez à l’adresse suivante : contact@infoandupdates.com. Nous sommes également présents sur Instagram : @infoandupdates. Ce site web a été développé par Matt Wolff à New York. La version précédente de ce site a été programmée par Jules Renaud.
何翩翩与麦石跨学科设计工作室于二零一五年在中国东南部创立,在国内外持续实践自己的主张,在限制与规则间游戏,着力创作与众不同的设计作品。我们关注在兴衰起伏的经济浪潮中的图像制造。
我们的工作室在当代艺术与宣传之间游走,正面临一个棘手的问题:如何在推广和展示作品时不违背其最初的意图。这似乎是一个僵局。为了尝试解决这一矛盾,在我们的设计实践中,我们仔细分析作品,保留必须的元素,摒弃不必展露的部分,并避免过度阐释。我们逆流而行,背离了所谓有效的、快消的广告模式,而是将注意力集中在创作适度而持久的,甚至是具有收藏价值的设计上。为了达成这样的结果,与合作者的紧密合作是至关重要的。我们专注于书籍设计、展览设计、网站设计以及视觉识别系统设计,强调生产与制作。自从我们创立工作室以来,我们一直专注于文化领域,致力于探讨社会议题。在过去的几年里,我们积极与策展人、艺术家、写作者、文化机构工作者、学生、程序员、设计师等展开合作,详细名单请参阅英文文章。
麦石与何翩翩分别于二零一二和二零一八年毕业于美国耶鲁大学艺术学院。麦石曾任教于波士顿大学视觉艺术学院和湖南大学设计学院。目前,麦石担任湖南师范大学美术学院副教授,而何翩翩则是上海视觉艺术学院的客座教师。